Елена Воробьева

Люди

"Тщетная предосторожность", Театр оперы и балета, Екатеринбург


Как Вы работали над созданием спектакля? Это ведь реконструкция балета 1789 года.

Получилось скорее обновление спектакля. Частично он поставлен в стиле той эпохи, но стал модерновым, зажил новыми красками. Костюмы и декорации будто нарисованы крупными мазками, они массивные, снабжены небрежными штрихами, но в то же время есть четкие силуэты. Некий постимпрессионизм на сцене.

В балетных школах все танцуют отрывки из балета «Тщетная предосторожность». Знакомое с детства сохранилось?

Да. Сергей Геннадьевич (Вихарев – прим.авт.) добавил в спектакль танцы собственного сочинения, например, дивертисмент в третьем акте и танец цыган во втором , но все основные дуэты Лизы с Коленом аутентичны. Хореография выдержана, не изменена.

Хореографу важно было сохранить стилистику балета? Как он прорабатывал детали?

Конечно, стилистика в движениях выдерживалась, мы не могли позволить себе импровизировать. Но хореограф очень большое внимание уделял мизансценам – дотошно объяснял нам, с какой нотой должно совпадать движение, жест. Иногда подсказывал различные мимические нюансы. Мы работали над положением головы, над движением рук и даже над взглядом. Все должно было быть гармонично, без лишней резкости и дерганости.

Многие говорят о том, что важнейшие культурные события теперь происходят на Урале. Вы чувствуете изменения? Может, рост профессионализма труппы, важности самого балета?

Собственную важность мы не ощущаем, потому что нам просто не позволяют ее ощутить. И это правильно в какой-то степени. Да, мы постоянно в творчестве: танцуем классику и современные постановки, не стоим на месте. Многие танцовщики из других крупных городов, где есть свои достойные театры, желают у нас работать.

С приходом нового художественного руководителя балета появились ли новые репетиторы?

Периодически к нам приезжают педагоги на разовые мастер-классы и педагоги-репетиторы на несколько месяцев. Это Большакова Наталья Дмитриевна и Гуляев Вадим Николаевич – бывшие ведущие солисты Мариинского театра. В прошлом сезоне они с нами работали около трех месяцев и в этом уже примерно полгода. В первый их приезд мне повезло с ними репетировать. Всегда очень интересно смотреть на что-то старое и привычное под другим углом. Находишь для себя много нового, незамеченного.

Что Вы больше любите танцевать?

По настроению. Иногда хочется танцевать классику, она словно таблетка, которая приводит тело в чувство и возвращает к истоку, но иногда от нее так устаешь, что хочется существовать в другой пластике, чтобы ощутить драйв, получить новые эмоции. Здорово, что у нас происходит интенсивное чередование стилей.

Есть кто-то, кто задает Вам творческую планку?

Конкретной личности нет. Но, когда я смотрю любое творение и вижу какие-то хорошо сделанные технически или эмоционально вещи, мне это нравится и хочется тянуться к ним.

А по каким критериям Вы оцениваете балет? Что значит хорошо?

Я должна верить происходящему.

Наверно, балетным артистам сложно смотреть балет, ведь вы видите все нюансы. Здесь неправильно, тут позиции не соблюдены…

Да, я недавно себя поймала на этом. Пришла на премьеру, чтобы сторонним взглядом посмотреть, хотела просто насладиться. И внезапно начала смотреть, вспоминать замечания… В голове сразу возникла куча мыслей по поводу того, как это нужно исполнять.

Для вас номинация на «Золотую маску» стала неожиданностью?

Вообще, да. Сам спектакль очень необычный и красочный, поэтому я была уверена, что без внимания он не останется. Но конкретно о своей номинации и не подозревала. Когда сообщили, было неожиданно и приятно. (Смеется)












театр: Театр оперы и балета, Екатеринбург
когда: 17 марта, 19.00
где: Большой театр, Новая сцена



БАЛЕТ КОНКУРС ЖЕНСКАЯ РОЛЬ ТЩЕТНАЯ ПРЕДОСТОРОЖНОСТЬ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ